大家说 | 戴清：影视剧策划的关切与攻略
行业复苏，策划先行。继2020春交会线上顺利举办后，本着为行业服务，打造永不落幕的交易会的原则，同时进一步加强宣传战线“四力”教育实践工作，在北京市广播电视局的指导下，首都广播电视节目制作业协会首度集合行业顶尖专家业者力量，结合行业相关政策，推出“影视项目策划高级研修班”，为砥砺前行的影视行业，尤其是影视剧前端创作出一份力。
此次活动以提高政治能力为根本，以增强专业本领为关键，以锐意创新为紧要，通过精心打造的课程体系统筹推进全市广播电视和网络视听人才队伍建设，努力打造一支政治过硬、本领高强、求实创新、能打胜仗的高素质、专业化人才队伍，积极助推全国文化中心建设。
第8讲
7月4日（周六）晚，由首都广播电视节目制作业协会主办的“2020影视项目策划高级研修班”进入第八讲，中国传媒大学戏剧影视学院戴清教授以“影视剧策划的关切与攻略”为题就创作路径、政策管理、体裁题材选择等策划最核心的关切加以梳理，并从宏观上为业者提供影视剧策划方略。
划重点
创作路径
影视剧是艺术，首先作用于人心和情感，作用于大家的共情和同理心，一定要有生活发现和审美发现。
生活就在身边，永恒的话题是家庭、情感，深入生活就是要真正地体察、思考过生活，用心灵去酿造，这是我们比较熟悉的一种创作方式，也是一直以来的主流创作方式。
目前，一种不同于传统创作方式的创作路径大行其道，很被大众接受，即所谓“磕CP“、“玩儿固定人设（带有强烈的萌属性）”，同时，粉丝们和作品之间存在一种默契，共同进行一种“认寻的狂欢”。这种创作方式不是以生活为蓝本的模仿，而是预先设定人物关系，这一类作品当下很有市场，有程式化的地方，但其仍然需要创作因素的融汇，也要有新意、有所超越。
甜酥、加糖走向的作品类型是喂养观众，给观众以满足，满足大众的白日梦，从整体上看带来一种“反向”的真实性，即作品越是“高甜”，映射的是现实中更加困窘和艰难的生存处境。
政策管理
今年国家广播电视总局发布[2020]10号《关于进一步加强电视剧网络剧创作生产管理有关工作的通知》，对策划是一个更大的挑战。要承诺已基本完成剧本创作，就不能再像以前一样仅有播出后的论证会、研讨会，而是需要有不同阶段的策划论证会，如大纲-立项准备阶段的论证会，立项后到完成剧本之间的论证会以及剧本完成后补改阶段的论证会，这一变化显示出创作越来越从源头抓起。对于这些论证意见和建议的执行情况，艺术总监、剧本统筹要有监督、跟踪、完善，很好地补改、吸纳意见，这方面非常重要，需要做非常扎实的工作。
管理部门对题材选择、备案公示需要考察的“点”，应增加相应的指导和细则，以便制作公司提高立项的存活率，减少成本支出，少做无用功。
政策管理不全是设限，还有扶持、鼓励和引导。在完成规定动作之后，大家更需要关注政策管理方面扶持鼓励和引导的相关内容。现在两类题材比较受鼓励，行政上也给予相应的财力支持，一方面是重大革命和历史题材影视创作，特别是关注当下创作的重大历史结点上的题材策划，在立项把关、完成审查、播出和获奖方面有政策倾斜；另一方面是重要的现实题材创作近年来也得到了更多的鼓励与扶持，也是国家主管部门大力弘扬现实主义创作原则与美学精神的重要体现。
在“2018-2022年重点电视剧选题规划”中，即包括重大革命历史题材和现实题材两类创作。政策是“推出一批，储备一批，创作一批，谋划一批。”因此，剧本策划时能否和国家大政方针、工作重点、扶持引导政策合上拍？使自己的创作也进入这个序列、从而获得相关政策的扶持鼓励？在当下疫情期间制作经费都在不同程度压缩的情况下，这方面的政策补贴就是救市，会起一定作用，尤其是对剧本创作环节而言也是比较可观的。当然，这类作品在立项上确实需要所谓“资历”即需要在相关题材方面的创作业绩的多年积累；同时，相应资源的支持可能也是需要的。
审查是底线，同时也检验着创作的尺度、功力与境界。审查不光对应着底线要求，还包含扶持、引导、鼓励政策，这个政策及导向是全面的。
体裁、题材选择
到了创作本体阶段要在人物、情节、情怀、风格如审美意象/意境等多方面下功夫。
政策需要有相应的宽松空间，才会有更好的精品出现。在宽松的环境当中，才能有丰富性和多样性的创造。如果没有创作上的多样性、创作陷入单一，就无法繁荣。在策划上要尝试有生长性、新萌芽的创意，探索有挑战性、实验性的东西，而不是自束手脚。
往期精选
