访谈 | 唐潘：芒果季风吹向何方？
即便《我在他乡挺好的》的开场方式让人感到“过于真实和残酷”，但4天过去后，这部剧以8.3分的豆瓣评分拿下了华语口碑剧集榜的周榜第一，有将近3万人标注看过，也就是说，这样的开场没有劝退观众，这部剧反而成了近日上线国产剧中口碑最好的一部，并在往后的更新中一路维持着从上线起就取得的好口碑和热切讨论。
在这个女性群像剧一部接一部的当下，《我在他乡挺好的》以独到的方式赢得了观众的心。可它的出现，也让更多人对不按常理出牌的芒果季风剧场更加不解与好奇。
如果说聚焦反盗猎题材的《猎狼者》拥有警匪犯罪元素，讲述女测谎师的《谎言真探》偏刑侦剧，二者尚有类型化意味在，那么《我在他乡挺好的》则完全属于另一个画风的作品。视频平台以类型来划分剧场不是什么新鲜事，新鲜的是，芒果不以类型定义剧场。
那么，芒果季风到底是什么？它该如何定义？
作为芒果TV影视中心、芒果影视总经理，同时也是芒果季风剧场总制片人唐藩，在接受骨朵采访过程中多次提到“剧变”这个词。“芒果季风一开始就没有打算做一个类型化的剧场，我们想要呈现生活百态，选题也会包罗万象。剧场的重点不是类型，而是变化，我们不想做重复的事。”
而关于为什么决定为剧集市场带来一阵季风，唐藩表示芒果没有太复杂的心路历程，只是“觉得影视剧该有一些变化了”。
《我在他乡挺好的》
“从现实主义里长出的女性群像剧”
《我在他乡挺好的》正在经历花式被夸，导演李漠对这份喜爱和热情并没有太多心理准备，但唐藩对这部剧的信心一如既往，她相信能打动主创的故事，也能打动观众。
“这是负责该项目的平台制片人第一次做剧，剧本中很多细节让她特别感同身受，这个本子为什么会这么真诚？因为里面有很多编剧和制片人自己的亲身经历和感同身受的部分，那是他们的生活”，唐藩表示。
导演李漠同样是一个“他乡人”，他在北京生活了很多年，如何在这座城市找到归属感，如何在自己的身份认同上自洽，以决定是去是留，并给自己一个足够有力的理由，这些疑惑在他心里反复存在着，而《我在他乡挺好的》给了他一个对这些问题做出忠实回答的机会。
让年轻的创作力量来创作年轻人的故事，好就好在更能设身处地，也更契合当下的时代语境，这正是季风剧场想要的东西。只是考虑到季风剧场特殊的台网联动排播方式，唐藩和编剧麒麒商量对《我在他乡挺好的》的故事结构做出一些调整，方向之一是增加悬疑线，用胡晶晶去世的谜题来贯穿全集；第二个方向则是进行单元剧的包装，并确立了每一集的主题。
“这个剧比较细节化和生活流，如果去掉这个悬疑线，我们周播模式能否持续吸引更多的人来追剧，我其实没有那么有信心，所以才会设置悬疑线贯穿始终。”
唐藩希望这个真诚的种子能开出不一样的花，在这部剧开机前，她和麦特制片人岳洋、导演李漠再次进行了沟通，以确保《我在他乡挺好的》是真正从现实主义里长出来的女性群像剧，而不是偶像剧里掺了一些现实主义的元素。
“我不知道在拍摄现场导演会受到什么样的影响，但我告诉他我不想做重复的事情，重复套路也许在别人那里成功过，可即便出了爆款那又怎样，那不是我要的。”
“季风”往哪儿吹？
剧集变短，题材与类型变宽
70分钟X12集，虽然是芒果季风剧场的第三部剧，但严格意义上来说，《我在他乡挺好的》算是芒果季风真正的开山之作，不仅是因为时长与集数，而且在为季风剧场筹备的所有项目里，它也是第一个开机的。
去年7月，湖南广电、芒果超媒决定集双平台之力做“芒果季风”剧场，对于什么是“芒果季风”，湖南广播影视集团党委书记、董事长，芒果超媒党委书记、董事长张华立对它的定义是“超梦幻、后现代”。对于这个定义，唐藩的团队将它翻译为三个标准：高概念、强剧情和现实主义关照。
如果说以上三点是芒果季风的准入标准的话，那么《我在他乡挺好的》只符合一个条件——现实主义关照，而关于这部剧是否可以作为季风剧场的剧集自然引发了不小的讨论，与此同时，女性群像故事的扎堆也成了最初这部剧在芒果引发讨论的原因之一，但最终它的真诚打动了所有人。
“当时市场上有非常多讲述几个女孩的成长故事，除了在播的之外，我们作为平台一年能收到上百个类似的策划案，关于女性成长的提案我已经听过很多，所以这个题材我是有顾虑的，但它有一个优势非常突出，就是真诚，恰恰这一点很打动我。”
之所以把《猎狼者》放在剧场的第一部，则是看中了它的风格化。
“如果把《我在他乡挺好的》放第一部的话，普通观众感受到芒果可能只发生了30%的变化，这个程度对于普通观众来说不太明显。《猎狼者》的出现，就好像一个红色的东西突然变成了绿色，是一种截然不同的风格转变，更能达到我们想要的剧变的效果，所以决定以这样的方式来做一个开场。
台网联动也是芒果季风剧场区别于其他剧场的地方之一。在电视台播出，对于视频网站来说，当然会起到一定的宣传作用，但如果只是网络排播，在播出时段的播出部数更有可控性，考虑到电视台的排播原因，季风剧场一旦上线就要连续不断地播下去，这对项目储备而言是个不小的考验。
这些年，剧集市场的需求要么在长剧上，要么则在一些悬疑涉案类的短剧上，以至于芒果季风剧场在筹备初期收到的大概四五百个项目，80%都是偏悬疑类的。
“我们前期面临的问题一是没有成熟、现成的剧本和策划，二是市场上合适的编剧太少。比如强悬疑和强情感的东西，需要一场戏就把人物的性格塑造出来，但市场上很多编剧写惯了长剧，他们通常会用一集甚至更多篇幅来塑造人物，但短剧不一样，需要更快地塑造人物让观众代入。”
剧集变长是多方面因素促成的，但长短与剧集热度的关系不一定成正比，拍一个12集的剧和拍一个30集的剧，可能投入的成本并没有差太多，却对创作者提出了更高要求。
对此，唐藩表示：“12集的容量可以可以讲好一部分女性群体的生存现状吗？我觉得完全可以，以前很多很好的剧，他们都没有很长。主动把剧集变短这件事，除非平台主导，市场公司不会主动去做。”
芒果的速度与节奏：在跑步中调整队形
去年7月决定做季风剧场，今年5月就正式上线，市场再一次见识了芒果速度。
“原本的想法是希望能够在今年1月1号上线，因为芒果习惯挑战不可能，但剧集的生产周期和储备量让我们没办法只能拖到了5月，5月，对我们来说已经是极限的时间了。”
芒果季风剧场就像一个紧急行动，让唐藩感到很欣慰的是，各合作方以及芒果TV内部如平台编排、会员策略、宣传推广等所有人都全力为了这个时间点的播出而努力。
众所周知，芒果TV在剧集领域起步较晚。“作为一个国有上市公司，我们不会盲目砸入大量资金去做不确定的事情，在不同的阶段推出不同的产品线，这是跟着平台发展的节奏而推进的。以前大家对芒果的印象可能就是偏小成本的甜宠剧，其实那是我们第一步的产品，而呈现生活百态、包罗万象的季风剧场则是我们迈出的第二步。”
在唐藩看来，芒果季风剧场不局限题材，不局限类型，也不跟风爆款项目，平台要做的是一个探索者，在过去和现在之间探索市场的未来是什么，而非一味去讨好受众。
“经常有人一上来就问我，季风剧场多少钱一集？我说这个剧场不是这样的，如果要做一个科幻剧，几千万做出五毛钱特效也不现实。一个题材适合怎么做就匹配多少成本，不大题小做，也不小题大做，这就是我们的标准。我们不会盲目升级一个剧的投资，我们更多地需要尊重创作本身。”
通过可预测的投入去达到一个相应的回报，芒果TV在剧本和拍摄层面的把控和判断十分严谨，“做剧场我们肯定不会亏损的，而关于如何更好地商业变现，一方面来自于品牌塑造，一方面则来源于好内容自带的市场空间。在保持口碑的基础之上，带动流量，是相辅相成的，但我们绝对不会放弃口碑。”
目前芒果季风剧场仍在摸索阶段，从开始希望高概念、强剧情和现实主义关照三者兼具，到如今带着真诚与否的标准去衡量一个项目的得失，正如季风象征着变化，季风剧场的形态与标准也随着这种变化而日臻完善。
这一年的时间里，芒果季风剧场并没有花太多的时间去瞻前顾后。“既然觉得该变了，然后那就下定决心变。我们领导讲过一句话叫‘在跑步中调整队形’，因此我们在做一件事情的时候，不太会去研究它的可行性，二话不说干了再说，在这个过程中去吸取经验，变得越来越好，哪怕失败也认了，但想太多不是我们的风格。”
而关于更多的剧场实践，芒果也在酝酿和准备。“接下来我们还会有一个剧场推出，相当于台网季风的plus版，下个月开始就会有季风网剧排播了，未来我们可能会把季风剧场季播化，针对不同的季节，去推出不一样的风格。”
新的创作力量与新的风向，绝不重复套路的思路，关于“季风”带来的更多“剧变”正在酝酿中，或许，这只是重塑剧集市场秩序的开始。
作者：飞鱼
来源：骨朵编辑部
